Creative People
“Bouyon” de cultures, où sont questionnées des pratiques, des mœurs, l’artivisme, l’action ou la place de l’artiste dans la cité…, Artincidence est devenu depuis 18 ans, un espace de rencontre pluridisciplinaire et transnational.
Né en 1967 aux Abymes en Guadeloupe. Vit et travaille en Martinique. Plasticien, performeur, chercheur, docteur en arts plastiques, professeur à l’école supérieure d’arts visuels de la Martinique (CCA), chercheur sur le Bio art, Henri est aussi co-directeur avec sa compagne A. Guérédrat, du premier Festival International d’Art Performance (FIAP Martinique) et a co-créé aussi les laboratoires d’art performance à la savane des pétrifications depuis 3 ans.
Née à Belo Horizonte – Brasil en 1986, basée à Paris, travailles dans le monde. Artiste de l’image et de la chorégraphie, danseuse contemporaine et pédagogue, chercheuse, conferencière, performeuse sur les danses périphériques, elle collabore également dans des projets de natures diverses.
Marvin Fabien, artiste contemporain multimédia (guitare, peinture, dessin, vidéo, installation), questionne à travers son œuvre la relation entre l’Homme et les symboles existants dans les cultures diverses.
Je suis née à Marseille, je grandis en banlieue parisienne, mes parents sont martiniquais. Après avoir suivi une formation musique et danse à l’ENM de Cergy-Pontoise, j’intègre la formation du Centre Chorégraphique National de Montpellier en 1998 sous la direction de Mathilde Monnier. En 2004, je deviens mère, la question de la transmission s’impose.
C’est dans une spartiate Pologne soviétique que grandit Alicja. Celle où son grand père, commandant de marine marchande, passait en contrebande jean Levis, paquets de chewing-gum et cassettes vidéo pirates. Et puis arrive Twin Peaks. Lynch assouvit son gout inné de l’étrange. Le mur est tombé, le monde s’offre à elle. Elle jette son dévolu sur la France et sa nouvelle vague qui interroge les relations et la sexualité homme-femme.
“Mon art questionne le corps comme façonnage sociale et identitaire. En tant que femme noire, c’est à travers le cheveu «grennen» (dit crépu) que j’aborde ce vaste sujet. Je puise mon inspiration de mon histoire personnelle, de mes souvenirs d’enfance et de tout ce qui m’entoure. Considéré comme laid, synonyme de désordre, le cheveu grennen est une grande problématique en Martinique.
Né en 1987 d’un père guadeloupéen et d’une mère martiniquaise. À 12 ans il donne ses premiers concerts dans des bars et des petits restaurants du quartier. Il joue le répertoire traditionnel antillais au côté de son père qui lui apprendra les subtilités de la musique antillaise et ses différents styles tels que la Biguine, la Mazurka ou encore le Zouk. Il s’initiera au jazz avec son grand frère pianiste et le guitariste martiniquais Serge Rémion qui lui donne ses premiers cours. À partir de 2012, il côtoie des figures majeures de la scène caribéenne […] En mai 2017, il nous revient avec un projet plus personnel : « Carnaval » paru sous le label Jazz Family, entouré de ses amis et musiciens de longue date […] Ralph considère « Carnaval » comme étant à la fois la somme de ses nombreuses influences (afro-caribéennes, européennes et américaines) et de son parcours musical. Il profite également de cet album pour rendre hommage à son père sur le titre « Grand nous » qui lui a transmis son amour pour la musique.
Daniel Dantin, musicien, batteur et percussionniste hors-pair, est issu d’une famille de musiciens. La musique fait partie de son environnement depuis son plus jeune âge. A 8 ans, il prend des cours au Sermac même s’il pratiquait déjà en autodidacte. Le Bac Option Musique en poche, il intègre une école d’arts à Cuba pendant 5 ans. Une fois, diplômé, il part en Belgique pendant 5 ans. Il est de retour en Martinique en 2005 et est désormais professeur de percussions au SERMAC.
Raphaël Gautier commence la guitare à l’âge de 9 ans, d’abord intéressé par le rock et ses dérivés. Au lycée, il se tourne vers les musiques improvisées et lance ses premiers groupes. Son baccalauréat en poche, il entre à l’école Jazz à Tours, trouvant entre autres l’enseignement d’Antoine Paulin ou Guillaume de Chassy. Il y obtient un DEM Jazz avec les félicitations du jury en 2019 et son projet Rotor se voit alors récompensé d’un prix de composition SACEM. Il intègre le Pôle Sup’93 en 2020, où enseignent Vincent Ségal ou Julien Lourau. Guitariste curieux, il navigue aujourd’hui entre Paris et Orléans, et officie dans plusieurs projets aux esthétiques variées : Rotor, Les Vendeurs d’Enclumes, Louise et Michel (finaliste Jazz Migration 2022), Diane Cluster Diane, Upseen, Oriélo, Cabot Cabot.
Né en 1957 à New York, Haim a grandi à Jérusalem. Après une formation musicale classique il a rencontré et à été profondément influencé par le Roy Hart Théâtre, un groupe de chercheurs vocaux dans le sud de la France : voix, mouvement, imagination et une autre vision de ce que peut être la vie. Il a vécu quatre ans avec le Roy Hart avant d’atterrir à Paris où il compose, chante, improvise, écrit et enseigne la voix. Actuellement, il joue le concert Joni Mitchell à Jérusalem et réalise une série de 10 vidéoclips autour de la musique de Joni Mitchell. Haim a collaboré avec la Cie Philippe Genty, Conservatoire National Supérieur d’Art Dramatique (Paris), Yves Beaunesne (CDN Poitou-Charentes), Cirque Galapiat, l’Ecole Samovar, Théâtre Organic, le Conservatoire de Lille, le CFMI (Université de Lyon) et le Danske Hospitalsklovne (clowns à l’hôpital au Danemark).
